你看过会眨眼、会呼吸的雕塑吗？由丽宝文化艺术基金会策划的全新展览《恒续之脉》（The Enduring Thread），特别邀请来自伊斯坦堡的土耳其雕塑家 Ümit Turgay Durgun 带来他在台湾的首次个展。擅长以石材、金属等坚硬媒材Ümit为本次展览所打造的14件雕塑与绘画，不仅展现出作品鲜活的生命力，也透过声音、感应装置与运动设计与观者产生真实互动。同时，展区横跨新庄副都心丽宝商业大楼的室内空间与户外街角，让观者在穿梭日常时与艺术不期而遇。
▲丽宝文化艺术基金会展出国际雕塑《恒续之脉》个展
▲国际雕塑个展《恒续之脉》开幕茶会合照(左起) 丽宝文化艺术基金会执行长吴秋贤、土耳其艺术家Ümit、协同策展人 Ms. Samar Abostate、主策展人王玉龄
有动能的雕塑、会呼吸的石材 Ümit打破观众对「公共艺术」的想像
《恒续之脉》展名来自一种难以言喻的延续感：像是基因链条般不断承接，也像文化传承的脉络在历史中留下的痕跡。Ümit 的创作便是沿着这条线发展而来。他擅长运用具冲突感的材质进行雕塑建构，结合石材的原始与金属的冷冽，搭配现代机械与声音设计，赋予每一件作品像人一样会「运动」及「反应」的能力。
▲土耳其当代雕塑家Ümit Turgay Durgun
作为展览中最具话题性的作品之一，《初息 First Breath》表面看来是由石材与管线构成的大型结构，内部却藏有传导气流的装置，只要风吹过，便会发出轻微而真实的「呼吸声」。就如作品命名「初息」所示，Ümit 借用这极简却真实的设计，让风成为雕塑的一部分，展示生命诞生时、吐出第一口气的瞬间，同时也重新赋予石材「发声」的能力，让观众得以透过声音感知到这件作品鲜活的生命力。
▲国际雕塑个展《恒续之脉》作品《初息 First Breath》展出于新庄街道公共空间
除了声音的感知，在 Ümit 的雕塑世界裡，观众并不是唯一的观看者，作品《远眺 Range》便最直接地实践了这个概念。这件雕塑中央嵌有一颗机械装置制成的「眼睛」当观众走近，它会随之转动、眨眼，给人一种「正在被观察」的感。这样的趣味设计透过科技的运用，让艺术品不只是「被摆出来」，而是参与观者的经验，甚至以行为回应对方的靠近，同时也促使人们重新思考：艺术品到底只是被动展示，还是也能成为「正在看你」的存在？
▲. 国际雕塑个展《恒续之脉》作品《远眺 Range》
从工艺层面来看，Ümit 对雕塑的掌握也不容小覷。像是《脱鳞 Scaling》以不对称方式拼接石材与金属管结构，作品主体由粗黑石材构成，表面未经修饰、保留原始肌理——金属管状结构则像从石材内部突破而出，弯折、扭动、穿刺出不同方向的延展，彷彿是一种正在脱壳的生物，也像是一具仍在演化中的机械骨骼，不仅暗示剥落与更新的过程，也像在描写这件作品正从某段文明的外壳中挣脱，准备进入未知的下一阶段。
▲国际雕塑个展《恒续之脉》作品《脱鳞 Scaling》
